Kahit na ang digital animation ay ang lahat ng galit, mayroon pa rin silid para sa tradisyonal, hand-iguguhit na animation. Kung nagpaplano kang magtrabaho sa tradisyonal, ipininta na animation, kailangan mo ng ilang mga pangunahing supply sa iyong opisina o bahay. Sinasaklaw ka ng mga pangunahing kaalaman mula sa iyong orihinal na mga sketch sa mga pininturahang selyula na kinakailangan upang dalhin ang animation sa buhay.
01 ng 10Non-Photo Blue Pencils
Sa tuktok ng listahan ng mga tradisyunal na suplay ng animator ay mga non-photo blue pencils. Ang mga lapis na ito ay kapaki-pakinabang para sa paggawa ng mga unang sketch dahil sila ay isang lilim ng maputla asul na hindi upang ipakita sa mga kopya kapag ilipat mo ang iyong trabaho mula sa papel upang i-clear ang cels.
02 ng 10Pagguhit ng Mga Lapis ng Lapis
Mahalaga ang isang hanay ng mga lapis ng pagguhit. Karaniwan, ang isang regular na sahig na gawa sa kahoy ay pinakamahusay na gumagana. Si Eberhard Faber at Sanford at Tombow ay gumagawa ng mataas na kalidad na mga koleksyon ng mga lapis ng pagguhit na may iba't ibang mga katigasan ng tingga.
Kapag ikaw ay retracing animation, 2B mga lapis ay mahusay na mga pagpipilian. Sila ay malambot na sapat upang bigyan para sa isang iba't ibang mga linya ngunit sapat na mahirap upang gumawa ng madilim na malinis na mga linya.
03 ng 103-Hole Punched Paper
Kailangan mo ng isang bagay upang gumuhit sa iyong mga hanay ng lapis. Ang iyong pinakamahusay na mapagpipilian ay upang bumili ng kopya ng papel na may tatlong butas na punched down ang gilid sa pamamagitan ng ream o ng kaso. Ang isang segundo ng animation ay tumatagal ng kahit saan mula sa 30 hanggang 100 na sheet ng papel, na nagbibigay-daan para sa mga duplicate para sa retracing at para sa mga pagkakamali, kaya kailangan mo ng maraming papel. Ang isang 20 lb. kopya ng papel ay sapat na mabigat upang gumawa ng isang mahusay na kopya at sapat na liwanag na maaari mong makita sa pamamagitan ng ilang mga layer ng ito kapag ito ay sa isang liwanag na talahanayan.
Tatlong-hole-punched paper attaches sa isang maliit na peg bar tape sa iyong liwanag talahanayan upang i-hold ang papel sa lugar. Ang pagbili ng papel na na-punched ay nakakatipid sa iyo ng problema sa pagsuntok nang manu-mano o pag-tape sa talahanayan at ginagawang mas madali ang pag-align ng mga pahina.
04 ng 10Banayad na Table / Light Desk
Ang isang light table o light desk ay isang napakahalagang karagdagan sa iyong tradisyonal na listahan ng supply ng animation. Ang liwanag na talahanayan ay may dalawang pangunahing layunin. Gagamitin mo ito upang pabalik-balik ang iyong mga sketch na mga frame at upang mag-sketch ng mga bagong frame bilang in-betweens. Ang ilaw na ilaw ay nagpapaikut-ikot ng iyong likhang sining mula sa ilalim upang gawing mas malinaw ito upang makita para sa sanggunian.
Ang ilang mga ilaw na mesa ay mahal; Ang mga propesyonal na glass-top rotating table ay maaaring magdulot ng libu-libong, o makakahanap ka ng malaking desktop box para sa ilalim lamang ng isang $ 100. Ang isang maliit na light tracer box na may 10-by-12-inch slanted drawing surface ay gumagana para sa budget-minded animator.
05 ng 10Peg Bar
A Ang peg bar ay isang maliit na plastic strip na haba ng isang 8.5-by-11-inch na piraso ng papel na may tatlong maliliit na pegs na nasa pagitan nito sa parehong pagitan bilang mga butas sa papel. Maaari mong tape o kola ang peg bar sa tuktok ng liwanag table at ilagay ang kopya ng papel sa ito upang i-hold ito nang ligtas sa lugar. Kapag nagtatrabaho ka sa animation ng character, kung minsan mahirap makuha ang iyong papel sa linya muli pagkatapos mong alisin ito mula sa light table, kaya ang pagkakaroon ng peg bar ay nagbabalik ng lahat sa tamang lugar nito. Suriin ang iyong lokal na sining at crafts store upang makahanap ng isa.
06 ng 10Gum Gum Eraser
Ikaw ay magkakamali habang naglilipat ng animation, at para sa mga oras na iyon, kailangan mo ng isang pambura. Ang mga erasers ng art gum ay higit na nakahihigit sa mga standard erasers dahil hinuhugas nila ang nanguna nang malinis na walang pagkalubha sa ibabaw ng papel o pag-alis ng mga smudge mula sa alinman sa nakaraang mga rub-off o humantong mismo.
07 ng 10Cels / Transparencies
Matapos makumpleto ang iyong mga guhit, inililipat mo ang iyong mga likhang sining mula sa plain paper papunta sa mga selyula, upang maipinta ito at pagkatapos ay mailagay laban sa isang hiwalay na iginuhit na background. Mahirap mahanap ang anumang bagay na nakabalot bilang "cels." Ang kailangan mo ay kopya-ligtas na mga pelikula ng transparency.
Ang ganitong uri ng transparency film na ginamit sa mga proyektong overhead, ngunit kailangan mong tiyaking bilhin ang uri na ligtas sa init at kopyahin ang ligtas. Ang pinakamadaling paraan upang maglipat mula sa papel patungo sa transparency ay gumagamit ng isang copier, ngunit kailangan mong gamitin ang tamang uri ng transparency, o ito ay matunaw sa copier at sumira ito.
08 ng 10Mga Pintura
Kapag ang mga cels ay tapos na, kailangan mo ng mga pintura. Ang pagpipinta sa slick cels ay mahirap at nangangailangan ng isang makapal na pintura. Karamihan sa mga tao ay gumagamit ng acrylics. Ang bilis ng kamay ay upang ipinta sa likod na bahagi ng transparency, ang kabaligtaran na bahagi mula sa gilid na ang copier toner ay naka-on. Sa ganoong paraan, walang pagkakataon na ang basa na pintura ay mag-alis ng mga nakopyang linya.
09 ng 10Mga Brush
Kailangan mo ng isang hanay ng mga brush na pintura na mula sa midsize hanggang sa isang fine hairline. Kapag nagtatrabaho ka sa mga transparency ng sulat-laki, hindi ka magkakaroon ng maraming pangangailangan para sa isang malaking brush upang mapunan ang napakalaking lugar, ngunit kailangan mo ng masarap na brushes para sa pagkuha ng mas maliit na mga detalye tama lang.
10 ng 10Mga Kulay na Lapis, Mga Watercolors, Markers, at Pastels
Ang mga kulay na lapis, pastel, watercolors, at marker ay ginagamit sa mga pinagmulan, na iginuhit sa parehong laki ng papel bilang animation. Ang mga static na background para sa isang solong pagkakasunud-sunod ng paggalaw ay kailangang iguguhit minsan.
Kahit na maaari mong gamitin ang mga watercolors at pastels, ang karamihan sa mga tradisyonal na animator ay gumagamit ng may kulay na mga marker na Prismacolor na may isang malinaw na blender upang patakbuhin ang mga shade nang magkasama upang makapaghatid ng isang hitsura ng tubig na may kontrol. Paminsan-minsan, ang mga kulay na lapis ng Prismacolor ang gumagawa ng trabaho para sa mga background.
